Le theatre est un lieu d'observation, un lieu de projection de l'imaginaire, dans lequel apparait " l'Autre ". Celui-ci se revele un objet composite, qui conjugue objectivite et fantasme, illusion et decryptage du reel.
Prenant en compte des oeuvres dramatiques de l'Antiquite jusqu'au XXIe siecle, le present ouvrage propose analyses et reflexions sur la maniere dont l'art dramatique s'empare, depuis toujours, de cet imaginaire de l'alterite, selon les codifications et les langages (verbal et/ou scenique) qui lui sont propres. Suivant cela, l'art du spectacle aggrave-t-il les stereotypes, ou, au contraire, contribue-t-il a les modifier, parfois de facon inattendue, au nom de valeurs plus ou moins explicites ?
En mettant a profit des approches relevant des travaux sur l'imagologie et sur les stereotypes nationaux, des transferts culturels et des etudes de reception, les differentes contributions qui composent cet ouvrage etudient dans quelle mesure la notion d'alterite varie des lors que l'on prend en compte une production theatrale de differentes aires nationales et de diverses epoques. Cette production s'avere alors plus ou moins marquee par les codes ou preoccupations identitaires, voire par la reconnaissance des singularites de l'Autre. Celles-ci peuvent etre nationales, religieuses ou sociales. L'Autre est aussi representant de l'Ailleurs. Il peut prendre les traits du voyageur, de l'etranger qui tranche sur les autres personnages par son costume et ses manieres, son langage ou ses valeurs. Cette figure souvent derangeante connait de multiples incarnations et suscite le mepris ou l'amusement, la fascination ou le rejet.