Anita Jensenin vedoksissa korostuvat voimakkaana ajan hetkellisyys, deformaatio ja japanilaisen kauneuden muodot monine variaatioineen. Työt ovat kuin aikaikkuna toiseen maailmaan, paikkaan tai tuokioita ohikiitävien hetkien virrassa, joiden tunnelmia ja katsoja pääsee ulkopuolisena tarkkailijana jakamaan.

Esteettiset ääripäät, tai rinnakkain asettelu, luovat Jensenin töihin erityistä jännitettä, joka ilmenee myös ennakkoluulottomuutena ja uteliaisuutena, mutta mahdollistaa myös japanilaisen kulttuurin sekä taiteiden tarkastelun uusista ja yllättävistä näkökulmista.

I Anita Jensens fotografier och grafikblad framträder starkt tidens flyktighet, deformation och former av japansk skönhet i många variationer. Hennes arbeten är som ett tidsfönster mot en annan värld, en plats eller en stund i de förbiglidande ögonblickens ström, vars stämningar åskådaren får dela likt en utomstående observatör.
Estetiska ytterligheter, placerade intill varandra, skapar en specifik spänning i Jensens arbeten, som även tar sig uttryck i fördomsfrihet och nyfikenhet, men även gör det möjligt att granska japansk kultur ur nya och överraskande perspektiv.

Anita Jensen has created for us a theatre of life, and in its leading and supporting roles we can share moments in the passing flow of time. Her art contains a powerful sense of transience, deformation and the forms of Japanese beauty in all their variety.

Aesthetic polar opposites, or their ‘juxtaposition', generate a particular tension in Jensen's work, which is also manifested as open-mindedness and curiosity, enabling us to observe Japanese culture and art from new but also surprising angles.