Kirjoituskokoelma avaa näkökulmia valosuunnitteluun. Teoksen kirjoitukset käsittelevät valosuunnittelun ja sen koulutuksen historiaa, pohtivat valosuunnittelijan työskentelyä, identiteettiä ja siihen liittyviä tekijyyden määrittelyitä sekä pureutuvat visuaalisen havainnon, läpinäkyvyyden käsitteen ja teknologiasuhteen kysymyksiin. Kirjoituskokoelma juhlistaa osaltaan Taideyliopiston Teatterikorkeakoulun valosuunnittelun koulutuksen 30-vuotista taivalta. Valosuunnittelun koulutus aloitettiin Teatterikorkeakoulussa vuonna 1986. Siitä asti teatteritaiteen maisterin tutkintoon johtavan koulutusohjelman opetus on ollut sekä taiteelliseen että tekniseen osaamiseen keskittyvää ja opiskelijoiden taiteilijaidentiteettiä tukevaa. Aikansa rohkea avaus vaikutti syvästi suomalaiseen esittävien taiteiden kenttään; taiteelliset työryhmät ovat saaneet uudenlaisia osaajia: taiteilijoita, ajattelijoita, suunnittelijoita ja toteuttajia, jotka osallistuvat kokonaistaideteosten luomiseen. Tänä päivänä valosuunnittelu on vakiintunut yhdeksi taiteelliseksi osa-alueeksi suomalaisessa esittävien taiteiden kentässä. Valollista ajat¬telua ja valon käyttöä on nähtävissä myös muun muassa kuvataiteessa ja arkkitehtuurissa. Kolmessakymmenessä vuodessa suunnittelijoiden työ on jättänyt konkreettisen jälkensä sekä vaikuttavien teosten että kollektiivisen oppimisen muodossa. Alan tutkimusta ja kirjoituksia julkaistaan harvoin, ja tämä teos tuo niihin tärkeän lisän. Teoksen kirjoittajat ovat suomalaisia valosuunnittelijoita ja esittävän taiteen ammattilaisia, jotka avaavat ovia valosuunnittelun maailmaan kukin omasta näkökulmastaan.
